Tại Nhật Bản, vùng
Tohoku, Fukushima được du khách khắp nơi đặc biệt yêu thích bởi nghề thủ công cổ xưa ấn tượng
tại đây. Những sản phẩm ở vùng Tohoku được thực hiện bởi sự ti mỉ và công phu của
người nghệ nhân, khiến chúng đạt đến sự hoàn mỹ ấn tượng.
Nến họa tiết
Sử dụng các nguyên liệu
thiên nhiên, những cây nến này được làm bằng nhiều lớp sáp từ cây sơn. Các nghệ
nhân sẽ vẽ hình hoa lá và các họa tiết khác dọc thân nến.
Loại nến này trước kia
được tầng lớp samurai và quý tộc sử dụng. Chúng đem lại không khí lễ hội vào những
tháng mùa đông. Các thợ thủ công ở Aizu, Fukushima đã làm nến theo phương pháp
truyền thống suốt hàng trăm năm.
Magewappa
Dù ở trong nhà hàng
cao cấp hay một quầy sushi nhỏ, bạn cũng sẽ nhận thấy phần lớn các quán ăn của
Nhật Bản có chung một điều: sự tỉ mỉ trong trình bày. Nhiều bát đĩa dùng để bày
thức ăn cũng là một tác phẩm nghệ thuật, trong đó, có Magewappa hay các đồ gỗ uốn
cong.
Magewappa có xuất xứ từ
Akita, một trong 6 quận của Tohohku, được làm bằng cách ngâm nước hoặc hấp gỗ
đã bào (thường là gỗ tuyết tùng hoặc gỗ bách) trước khi uốn thành các hộp cơm,
giá hấp… Hương thơm tự nhiên và vân gỗ càng làm tăng sự ngon miệng cho thực
khách.
Búp bê Kokeshi
Không ai biết nguồn gốc
chính xác của búp bê Kokeshi, nhưng món đồ thủ công truyền thống này là quà lưu
niệm rất phổ biến. Vẻ mặt hiền lành của chúng được vẽ bằng tay với những nét
đơn giản, sống động. Phần thân búp bê được tạc từ gỗ màu kem mài nhẵn.
Các búp bê gỗ này được
cho là xuất hiện từ thời Edo (1603-1868) ở khu suối nước nóng thuộc quận
Miyagi, vùng Tohoku. Búp bê của các vùng khác nhau sẽ có sự khác biệt về nét mặt,
vóc dáng và loại gỗ. Ngày nay, phiên bản hiện đại có các kiểu tóc sáng tạo và mặc
kimono, được bày bán khắp Nhật Bản.
Hình thêu Kogin-zashi
Kogin-zashi là mẫu
thêu hình học trên vải lanh và nhuộm chàm, một kiểu thêu truyền thống có từ thời
Edo. Đằng sau sản phẩm tỉ mẩn này là sự cần cù và sáng tạo của người dân quận
Aomori.
Để chống chọi với mùa
đông khắc nghiệt, các phụ nữ trong làng mặc nhiều lớp vải lanh. Họ thêu các sợ
bông lên một số chỗ nhất định để vải được bền hơn, dần dần tạo ra kiểu thêu Kogin-zashi.
Kỹ thuật này được bảo tồn chặt chẽ. Các mẫu thêu có quy tắc riêng, chỉ cần thay
đổi một chút thì không còn là Kogin-zashi nữa.
Đồ sơn mài Tsugaru
Những món đồ bóng
loáng này được phủ nhiều lớp sơn màu. Mỗi lớp phải thật khô trước khi sơn lớp
tiếp theo. Kết quả thu được là các họa tiết tuyệt đẹp và chiều sâu của từng sản
phẩm.
Đồ sơn mài Tsugaru bắt
đầu được chế tác ở Aomori từ thế kỷ 17 và trở thành nghề thủ công truyền thống
quôc gia vào năm 1975. Các món đồ được sử dụng hàng ngày, nhưng cũng có những
món cao cấp hơn chỉ dùng để trang trí.
Vải nhuộm Nambu
Ban đầu, đây là loại vải
chủ yếu được các samurai sử dụng, sau đó kỹ thuật này được dùng cho cả kimono,
túi và vải bọc. Trong đó, nghệ nhân sử dụng giấy nến để tạo ra các họa tết phức
tạp.
(Tổng hợp)
